《巴赫第二勃兰登堡协奏曲F大调BWV1047》173K/MP3
[align=center][attach]68145[/attach][/align][align=center][table=195][tr][td][size=3][color=darkorange][b]Conductor[/b]:
Muller-Bruhl, Helmut [/color][/size]
[size=3][color=darkorange][b]Orchestra[/b]:
Cologne Chamber Orchestra [/color][/size]
[size=3][color=darkorange][b]Label[/b]: Naxos[/color][/size]
[b][size=3][color=darkorange]Catalogue No: 8.55467[/color][/size][/b]
[/td][/tr][/table][/align]
[align=center][font=楷体_GB2312][size=3][color=royalblue][/color][/size][/font][/align][indent][font=楷体_GB2312][size=3][color=royalblue][b]这首协奏曲的独奏乐器组，除了长笛、双簧管和小提琴之外，还加用了一个F调高音小号—这种小号兼有双簧管和单簧管的音色，而且在很多地方它的音区常常高过于长笛，因此产生了一种十分新奇的效果。这首协奏曲的第一乐章具有兴高采烈的特性。乐章的中心主题位于高声部，旋律进行活跃有力:
[attach]68146[/attach][/b][/color][/size][/font]
[align=center][font=楷体_GB2312][size=3][color=royalblue][b] 构成这一主题的舞蹈性动机，几乎贯串整个乐章，它自始至终不停顿地发展着，因此乐章的中心主题不同于其它协奏曲，在结束时并没有原型的再现。
第二乐章音调清澈、纯净，有如先于舒柏特写出的悦耳的抒情诗—这是长笛、双簧管和小提琴温柔的“三重唱”，在大提琴和羽管键琴声部均衡的和声音型伴奏下，其抒情的卡农式对答，传达出真诚感人的感情，酷似一种纯朴的“乡村小夜曲调”：
[attach]68147[/attach][/b][/color][/size][/font][/align][align=center][font=楷体_GB2312][size=3][color=royalblue][b]整个乐章在听者想象中构成了一幅静谧的乡村风景画面—或者说是德国古典画家笔下的民间朴实的风俗画。
最后乐章仍然是风俗画场面，但其内容和特性全不一样。小号在这里趾高气扬地奏出民间舞蹈的旋风般主题—低声部的大提琴和羽管键琴用愉快的踏步节奏随伴着它:
[attach]68148[/attach][/b][/color][/size][/font][/align][align=center][font=楷体_GB2312][size=3][color=royalblue][b]这个赋格曲式的主题由独奏组的小号、长笛、双簧管和小提琴精巧地加以发展，并逐渐及于整个乐队。巴赫的《第二协奏曲》就以这个民间节日狂欢的场面(贝多芬《第七交响曲》的舞蹈性终曲的先驱)作为结束。[/b][/color][/size][/font][/align]
[align=left][font=仿宋_GB2312][size=3][color=yellowgreen][b] 巴赫的六首勃兰登堡协奏曲创作于1721年，当时的巴赫正处在自己一生中生活最安稳惬意的一段时期（科藤时期）。传说1719年时的一个偶然的机会，巴赫为勃兰登堡大公的儿子克利斯蒂安.路德维希演奏，这给侯爵留下了深刻的印象，他便请求巴赫为他的乐队写一些作品。两年后，巴赫送给他六首乐曲，便成就了这套传世之作。但是根据一位德国学者贝塞勒的研究，这种说法并不完整。贝塞勒认为真正要求巴赫创作这些作品的，其实是科藤的青年王子雷奥博。前文提到过，当时作曲家在科藤时正是投靠这位王子才得以获得较为安逸的物质生活，所以巴赫必须按照主人的要求创作一些音乐作品供王子欣赏，这些协奏曲便是很多作品中的一部分。而在1719至1720年间，巴赫去柏林演奏获得成功后，勃兰登堡大要求巴赫送给他一些礼物，作曲家便从自己在科藤创作的作品内选择了这六首曲子赠献给侯爵。这被认为是《勃兰登堡协奏曲》较为完整且可信的出处。而有趣是，这些作品的谱子在到了勃兰登堡大公手中后，却由于大公手下乐团的人手不够，竟然无法演奏，珍贵的乐谱不得不被束之高阁，尘封多年。幸而没有遗失，否则我们无法听到如此美妙的旋律，实在将是一大憾事。其实巴赫当时为这部作品定下的标题是《6首不同乐器的协奏曲》，直到作曲家去世后，第一个为巴赫编撰传记的德国音乐学者斯比塔才给这套作品定名为《勃兰登堡协奏曲》，便就此沿用至今。
这组作品是作曲家自由发挥其技能的最佳范例之一。巴赫遵循艺术与技术相结合的创作理念，而创作这些作品的简单目的只是为了取悦宫廷王公贵族，所以他在这些作品中展开了超群的艺术感悟力和音乐表现技巧。无论从乐器配置、乐章结构还是旋律节奏等方面都显得与众不同。有些学者认为，《勃兰登堡协奏曲》初步具备了早期古典交响曲的因素，更接近室内交响曲的风格。
其实从这套作品的创作背景中我们可以看出，《勃兰登堡协奏曲》与亨德尔为了生计而在短时间内集中创作的那些协奏曲不同，巴赫这六首协奏曲原本便不是一套，或者可以说在创作中并没有刻意的连贯性（据考证这些作品大概在3-4年内完成），所以造就了这套协奏曲中六首作品风格各有差异的特点。虽然与同时期的巴洛克协奏曲有类似的地方，但是巴赫还是显示出很多与众不同的地方，意在探讨各种不同乐器组合的方式，以求获得更加丰富的音响效果，更充分地揭示音乐内涵。在作品中，巴赫几乎动员了当时所有可能的乐器编制，规模最小的第六号也有7件乐器（这就是为什么当时勃兰登堡大公的六人乐团无法演奏它的缘故）。其中某些作品中最为别出心裁的地方在于，巴赫并没有按照当时传统协奏曲的做法，将一组同类的独奏乐器作为中心，而是采用互不相同的独奏乐器。譬如其中的第二号是长笛、双簧管、小提琴和高音小号的四重协奏曲，第四号是小提琴和两支长笛的三重协奏曲，第五号是羽管键琴、小提琴和长笛的三重协奏曲。
在乐章结构上，这六首作品大多采用意大利式的快-慢-快三乐章的布局，但是第一号以及第三号是例外。第一号在快板乐章后面加上了一个小步舞曲乐章，而第三号则以两个柔板的过渡替代了慢板乐章。这两首作品在布局上虽有独特的变化，但依旧保留着三乐章的总体构架，可见巴赫求新求变的意识依然是建立在尊重传统基础上的。通常而言，三个乐章有如下的特征：第一乐章主题鲜明、发展有力；第二乐章简洁舒缓；第三乐章轻快自如、富有活力，每个乐章不同形象的对称构成了相互之间的呼应与关联，从而达到每首作品统一的风格和效果。[/b][/color][/size][/font][/align][/indent]
[align=center]音乐试听[/align]
[mp3]http://ftp.zoann.com/music/Brandenburg Concertos2.mp3[/mp3]
[align=center]**** Hidden Message *****[/align]
[[i] 本帖最后由 烹橙客 于 2008-1-6 09:30 编辑 [/i]]
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感谢烹橙客 为我们带来《巴赫第二勃兰登堡协奏曲F大调BWV1047》的精彩专业点评。:flowers 做沙发！！谢谢楼主。 一定要收下谢谢了 谢谢分享，喜欢~~~~~~~~ LIHAILIAHI
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HOHO，經典！謝謝樓主慷慨分享！ 下来听听，谢谢LZ分享 Naxos古乐的协奏曲第一次听,感觉一下 很经典的赏析，谢谢楼主分享 谢谢您的分享 一定要收下谢谢了 谢谢分享，喜欢~~~~~~~~ 下来听听 很经典的赏析，谢谢楼主分享 谢谢分享 谢谢楼主分享～～ 很经典的赏析，谢谢楼主分享,谢谢分享，喜欢~~~~~~~~ 是个好曲 谢谢分享，喜欢~~~~~~~~ 多谢分享！ 找了好久才找到，谢谢楼主提供
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